Regatas de Grandes Veleros. The Tall Ships Races 2012

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The Tall Ships Races 2012, de visita en la Ciudad de Coruña

 

Procedente de Cádiz y con destino a Dublín, última etapa de la Regata, los grandes veleros llegaron a nuestra Ciudad el pasado día 10, llenando de mástiles y color, con sus gallardetes y banderas, la bahía coruñesa, que, como en ediciones anteriores, se congratulaba de recibir a las jóvenes tripulaciones de estos hermosos y singulares barcos, haciendo que soñemos con la aventura de navegar al estilo de como lo hicieron, en aguas atlánticas,  los más insignes e ilustres marinos  desde tiempos de Colón. Es difícil resumir en pocas fotos y en pocas palabras la belleza, el ambiente, la alegría y el entusiasmo que en personas de todas las edades despierta la contemplación de un evento como éste. Siempre hay muchas expectativas en relación a The Tall Ships Races, desde que se anuncia su visita, y nadie se queda sin ver los barcos, salvo fuerza mayor. 

Regatas "Cutty Sark" como precedente  

El  clipper "Cutty Sark", que   data del siglo XIX   debe su fama a  la rapidez con que hacía la ruta del té entre la China e Inglaterra, superando a otros muchos de su época que hacían las mismas singladuras. El clipper era siempre recibido en Londres con una gran fiesta de celebración por la llegada del primer té de la temporada y los propietarios del velero  se beneficiaban de una ganancia mayor que la de otros buques competidores. Después de dejar de navegar, fue comprado por Inglaterra a sus dueños portugueses  para restaurarlo y exponerlo, atracado a orillas del Támesis,  en Greenwich,  donde es admirado por miles de turistas y de nostálgicos conocedores de su esplendoroso pasado.
 

El nombre del famoso clipper fue elegido, en 1923, por la Compañía Berry Bross & Rudd para  etiquetar su  güisqui  aprovechando el tirón y la fama del famoso velero. Los beneficios de la Compañía sirvieron, años después, para promocionar  y recuperar  las regatas europeas de grandes barcos veleros  que estaban empezando a decaer y establecer un premio para sus participantes.  El principal objetivo era contribuir a la potenciación internacional del  entendimiento entre países y la mejora de las relaciones humanas, a través de la navegación, tal como venía sucediendo en las tradicionales regatas que le precedieron.

La primera regata Cutty Sark  recaló, como primera etapa,  en Coruña el 2 de agosto de 1958, procedente de Brest. Hubo en años sucesivos otras regatas Cutty Sark que eligieron Coruña  como destino, la segunda fue en  1970, la tercera en 1974, la cuarta en 1990. La quinta regata tuvo lugar en  1994, con 75 barcos, entre navíos, fragatas, corbetas, goletas, bergantines y de otra tipología, siendo la que yo recuerdo como más impresionante e incluso emotiva. Después de una estancia llena de éxitos y fiestas, los veleros, casi todos a la vez, partieron una mañana de domingo bajo un sol espléndido luciendo el ondear de banderas y el alegre colorido de sus gallardetes, a la vez que los más diestros de las tripulaciones se mostraban, como valientes figuras, sobre las vergas de los mástiles. Por toda la dársena del puerto sonaban los altavoces dejando oír la  canción "Amigos para siempre", casi un himno después de  las Olimpiadas de Barcelona. El muelles estaba abarrotado como nunca he vuelto a verlo, la gente lloraba, quizás por la grandiosidad del espectáculo, los lazos de las amistades fraguadas, la pena de la partida y los sueños y las ilusiones de muchos jóvenes que, que acompañando a las tripulaciones,  navegaban en el viento. No olvidaré nunca aquella mañana de domingo.

Entonces, entre el total de 75 barcos, habían coincidido  en la Regata el impresionante velero "Sedov" de la Marina Rusa, que es el mayor buque escuela del mundo, junto con el "Kruzenshter", también de Rusia, el "Infante de Sagres" de la Marina Portuguesa,  el incondicional "Dar Mlodziey" de Polonia, etc.

Hubo una sexta Regata en 2002 y la séptima,  se celebró en el 2006, última vez que nos visitó en Coruña como Regata "Cutty Sark".     

                                             

The Tall Ships Races 2012.

Las Regatas de Grandes Veleros, o de mástiles altos literalmente en inglés, que se organizan cada dos años, dependen del Comité de la Asociación Sail Training International, organización sin animo de lucro. Estas regatas actuales continúan la tradición de la Regata Cutty Sark, de tan grato  recuerdo. The Tall Ships Races siguen siendo  regatas  donde lo que prima no es la velocidad o el orden de llegada a puerto, sino las relaciones humanas, el intercambio de experiencias entre tripulaciones, el aprendizaje náutico de la juventud (casi la mitad de los que navegan cuentan entre los 16 y 25 años) y el espíritu de camaradería y amistad que surge entre los tripulantes del conjunto de embarcaciones que participan en las regatas. Fundamentalmente lo que se pretende es el desarrollo y educación de todos los jóvenes que se enrolan en las tripulaciones, independientemente de su nacionalidad, sexo, religión, nivel cultural o social,  para que descubran sus propios valores, aprecien el esfuerzo y aportación personal a la tarea común, sopesen la importancia del riesgo y aprendan a trabajar en equipo. Todo ello a través de la experiencia en el entrenamiento y navegación a vela.

El premio, instituido desde el inicio de las Regatas Cutty Sark, hoy denominado "Sail Training International Friendship Trophy", se otorga al barco cuya tripulación haya demostrado una relación más amistosa y de camaradería entre todas las tripulaciones de los barcos participantes.  La elección no la hace el Comité organizador de la Regatas sino que votan los mandos de cada velero, previa consulta a toda su tripulación, sobre el comportamiento de las demás tripulaciones.

Esta edición Tall Ships Races 2012  esta formada por 47 barcos (bastantes menos que en la Regata Cutty Sark de 1994), de diversas categorías y tipos,  representando a 18 países y con un total de  4.000 tripulantes.

La estancia en Coruña de estos barcos ha supuesto todo un feliz y vistoso acontecimiento, que ha coincidido con fiestas en la Ciudad y buen tiempo en general.

La mañana del  sábado día 11 lo dediqué a visitar los barcos atracados en las distintas dársenas del puerto, paseando, sin darme cuenta, cuatro horas seguidas y sin subir más que a dos de ellos, el "Cuauhtémoc" (nombre del último emperador azteca), y el "Guayas", ambos buques escuela de las  Armadas  de sus respectivos países, México y Ecuador. El resto lo fui viendo a salto de mata con la idea de volver a la tarde pero luego el cansancio me lo impidió. Hice un montón de fotos con las que montaré uno o dos vídeos y que en su momento enlazaré a esta página. Las tomas de las fotografías parecen de días distintos y es que en esa mañana el cielo cambiaba constantemente desde un azul turquesa (poco frecuente aquí), hasta azul intenso con grandes nubes blancas, o con nubarrones negros amenazantes de una lluvia o tormenta pero que por fortuna no llegó a caer.

Por la tarde entre otras cosas me perdí un bonito desfile de todas las tripulaciones de los barcos por los cantones de Coruña hasta la Plaza de María Pita, sede del Ayuntamiento. El domingo a las doce de la noche hubo fuegos artificiales  desde el castillo de San Antón, a la entrada del puerto, lo que permitió unas bellas imágenes con el conjunto de los barcos iluminados, reflejando  sus propias luces en  la bahía, bajo un cielo que estallaba con el  colorido de los fuegos.

Esta es un pequeña muestra de las fotos de mi paseo y visita a los barcos. 

Veleros de clase A:

ORP "ISKRA". 1982

(ORP significa "chispa")

Buque escuela polaco para cadetes. En verano recorre las costas polacas con miembros de diferentes organizaciones juveniles.

Recibió  Medalla de la Paz de la ONU.                                                                                                      

"ALEXANDER VON HUMBOLDT II".2011

De bandera alemana. Es uno de los más modernos de la Regata. Tiene su base en Bremerhaven. Lleva el nombre del famoso geógrafo y explorador naturalista alemán del siglo XIX:

"DANMARK".1933

Buque escuela de la marina mercante danesa. Tiene su base en el puerto de Frederikshaven. Durante la Segunda Guerra Mundial se refugió en Estados Unidos y allí  sirvió también como buque escuela para los americanos. Al terminar la guerra volvió a Dinamarca.

"CUAUHTÉMOC". 1982.

Buque Escuela de la Armada de México, se le conoce como Embajador de México y Caballero de los Mares. Participan en regatas de todo el mundo y ganó dos veces el Premio de la Tall Ships Races. Ciertamente su tripulación es simpática y amable. El barco estaba impecable, reluciente, como la sonrisa de sus marineros. Sus entradas en puerto, con  jóvenes tripulantes apostados sobre las vergas, suelen ser espectaculares.

"LORD NELSON".1985

Este barco, de nacionalidad británica,  propiedad de la "Jubilee Sailing Trust", resulta interesante por haber sido el primero de los buques diseñado para permitir la navegación a personas con discapacidad física, las cuales componen la mitad de la tripulación.    Dispone de espacios con fácil acceso para sillas de ruedas, tiene dirección asistida de tipo hidráulico lo que permite su manejo a personas dotadas de poca fuerza. Esta preparado para navegar por cualquier mar del mundo.

                                                                        

"GUAYAS". 1978  

Es buque Escuela de Ecuador y lleva el nombre de un río de este País. Participa en varias  regatas internacionales alrededor del mundo y también en la Regata Bicentenario Velas Sudamérica 2010 Al igual que el "Cuauhtémoc" de México, el "Guayas" fue construido en los astilleros españoles de Bilbao. Despliega una enorme bandera que facilita su identificación en alta mar, como pude comprobar el día de su partida, a pesar de la mala visibilidad del momento.

                                                             

"STRAVROS S. NIARCHOS". 2000

Este bergantín es el primer gran velero construido en Inglaterra en lo que va de siglo, por encargo de la Tall Ships Youth Trust para ser destinado a buque escuela de jóvenes. Lleva el nombre del empresario y marino griego Niarchos, quien facilitó durante muchos años sus barcos a la Tall Ships Youth Trust para sus fines.

"FRYDERYK CHOPIN". 1992

Bajo bandera de Polonia, este bergantín es uno de los veleros más rápidos y de gran rendimiento del mundo, como demostró  en la regata transatlántica Columbus quedando el tercero dentro de su clase. Lleva el nombre del famoso pianista y compositor polaco del XIX. Tiene su base en el  puerto de  Sczecin. 

De este barco obtuve un CD promocional que incluye una selección de música moderna, mayoritariamente interpretada por músicos y cantantes polacos que estoy ahora escuchando mientras escribo estas líneas.

"DAR MLODZIEZY". 1982
(Su nombre significa "Don de la juventud")

Con 108 metros de eslora,  este bello barco polaco es uno de los más grandes de esta Regata 2012. Pertenece a la prestigiosa y reconocida en Europa, Universidad Marítima de Gdynia, ciudad en la que tiene su base. La misión de este velero es preparar a los futuros oficiales de la marina mercante. Es un incondicional, desde su puesta en servicio, de las Tall Ships Races y de otras regatas,  habiendo circunnavegado nuestro planeta en más de una ocasión.

"MIR". 1987

(Su nombre significa "PAZ")

El MIR pertenece a la Academia Almirante Makarov de Rusia y tiene su base la hermosa ciudad de San Petersburgo. Tiene, como su gemelo el "Dar Mlodziezy", 108 metros de eslora, y al igual que éste fue construido en los astilleros polacos de Gdansk. Es otro de los veleros, que desde el inicio de sus singladuras, participa con brillantes resultados en las principales regatas internacionales de grandes veleros.

En la dársena, otros veleros de clase A, al fondo de la imagen:

"POGORIA"

"PELICAN OF LONDON"

"EUROPA"

"POGORIA". 1980. 

Nacionalidad polaca. Fue uno

de los primeros veleros que diseñó,  como prototipo,  el ingeniero polaco Zygmujnt Choren. Tiene  base en Gdynia.

"PELICAN OF LONDON". 1948. 

Este barco, de bandera británica fue construido en los astilleros franceses de Le Havre. Actualmente es utilizado como buque escuela para jóvenes pero durante muchos años fue utilizado como barco de pesca  en el Ártico.  Tiene su base en el puerto inglés de Weymouth.

"EUROPA". 1911

Este atractivo  velero holandés, con base en La Haya,  es un incondicional participante  de las Tall Ships Races, causando siempre admiración y curiosidad por su aspecto clásico y de época. En las dos últimas décadas participa en regatas de grandes veleros de Europa, Asia y América. Durante el invierno navega por la costa de la Antártida.

Fotógrafos fotografiados.  ¿Qué enfocaban sus objetivos?

Posiblemente lo mismo que yo acababa de enfocar, una vista de las galerías de Coruña, bajo el palo bauprés del velero y  el  mascarón de proa que representa "el rapto de Europa", aunque  en esta ocasión la mitológica   princesa fenicia Europa, raptada por Zeus (en forma de toro blanco) para ser llevada a Creta, no está representada como acostumbramos a verla en las obras pictóricas de los museos sino por una voluptuosa sirena, más en consonancia con el mundo del mar y las fantasías de los marineros.

Mascarón de proa del velero "EUROPA"

Paseando por la dársena, junto al Real Club Náutico contemplé los últimos barcos, pertenecientes a otras categorías distintas de las del grupo A, a la que pertenecen todos los veleros citados hasta aquí y otros que me quedaron en el "tintero", mejor dicho en el "teclado". El cielo empezaba a oscurecerse  amenazante pero no llegó a llover, ¡hubiera sido una lástima!

  

La despedida

Cuando si llovió y el cielo se puso gris de "orballo", fue el lunes día 13, fecha que los barcos tenían prevista la salida oficial a las cuatro de la tarde, después de un desfile delante de la Torre de Hércules, al mediodía. El desfile resultó algo deslucido  por falta de visibilidad  -a ratos oscuridad y lluvia, a ratos algo de luz y sin agua-  aunque los barcos cumplieron. Luego, los más grandes  quedaron fondeados en la ría de Ares y los pequeños regresaron a puerto, en espera de la salida oficial, que debido al mal tiempo quedó aplazada  hasta el día siguiente y que yo  no contemplé.

Tenía pensado situarme en las inmediaciones de la Torre de Hércules e ir andando, pero debido a la lluvia y viento opté por ir al Monte de San Pedro ya que allí podía trasladarme en coche y guarecerme en él si lo necesitaba, además de contar con sitio para aparcar dado que no era como la Torre una " primera línea" para ver el desfile de los barcos. 

Balcón en el monte San Pedro con un gran dominio sobre la bahía y Torre de Hércules.

Acababa de marcharme cuando llegó este fotógrafo a ocupar mi lugar. Yo había desistido de hacer fotos  debido a la distancia, falta de luz y tener una cámara compacta, sin las posibilidades que ofrece un buen zoom.  Muestro dos (Del "Guayas" y el "Dar Mlodziezy") de las pobres fotos que hice, poco nítidas y que, aunque intenté  arreglarlas en el ordenador, no conseguí más que empeorarlas. 

La oportunidad estaba junto a la Torre de Hércules o desde el mar pero mi situación no fue la adecuada para ese día,  estaba demasiado lejos.

Chavela Vargas. "¡Que te vaya bonito!"

                

  (Foto tomada en Internet, de un artículo sobre la cantante en el diario ABC)

  Chavela Vargas, la cantante del jorongo rojo y la voz quebrada.

Esta es la imagen que conservo de ella desde que la escuché en un recital a principios de los años setenta. Acudí al concierto atraída por su fama, sin haberla escuchado previamente en alguna grabación. Fue una sorpresa. ¡Era diferente!

Confieso que en un primer momento quede desconcertada y no entendí el por qué de su fama. Me sorprendió su voz fuerte, quebrada, y la peculiar versión que hacia de canciones que yo conocía con otro estilo, con otro  acento, más dulce, melódico, y  con distinto ritmo. Ella cantaba de otra forma, hacia sus propias versiones, recreando frases, dilatándolas, a modo de recitado, unas veces de forma susurrante y sugerente, otras, de manera marcadamente incisiva, para, repentinamente, cambiar de registro  y alzar la voz, sosteniendo las notas  con  desgarrado dramatismo y potente rotundidad. Una cantante de la que no sabría decir si cantaba llorando o lloraba cantando. Y siempre de fondo, un sentimiento de dolor afloraba en sus canciones, pues "también de dolor se canta cuando llorar no se puede", tal como dice una de las letras de su repertorio.

Opino que Chavela Vargas (Isabel Vargas Lozano) más que una cantante y una voz al uso, resultó ser una extraordinaria y original intérprete, un nuevo estilo,  una fuerza arrolladora de sentimientos, de comunicación. Todo temperamento, pasión, rebeldía, fuerza... Un "volcán", como la ha definido el cineasta Almodóvar, quien escogió su voz  y canciones para varias de sus más afamadas películas.

"¡Cuantas luces dejaste encendidas!"

 

La vida de Chavela Vargas, portorriqueña de nacimiento y mexicana por elección, esta llena de encuentros y desencuentros, de comienzos y despedidas, de dependencia y superación, y sobre todo de amigos, de éxitos y de reconocimientos, entre los que destacan -iniciado este siglo y contando  ya muy avanzada edad-  la Gran Cruz de Isabel la Católica y un Grammy Latino.

 Amante de España, donde se sentía apreciada y reconocida, decidió- aunque se lo habían desaconsejado por razones de salud-  hacer un viaje a Madrid, presintiendo que quizás fuese el último, para dar un recital, a primeros del pasado mes de julio,  en la simbólica Residencia de Estudiantes de Madrid,  donde cantó obras de su disco "La luna grande", dedicadas a su admirado Federico García Lorca, a quien  rendía homenaje.

Este fue su último recital y su adiós a los amigos de España. Agravada su salud, y después de recibir atenciones médicas en la capital madrileña, partió para México el 21 de julio, a donde deseaba regresar para finalizar allí sus días.

Fue en Cuernavaca, México, ayer,  5  de agosto, y en domingo, como ella quería, que Chavela Vargas, artista incansable,  nos dejó, a la edad de 93 años.  "Me voy llevando a México en el corazón", dijo momentos antes de morir. 

Chavela, también va contigo un trocito de nuestro corazón, por las veces que lo has hecho latir, llenándolo  de sentimientos, al son de tu voz y tus canciones. ¡Menos mal que seguiremos escuchándote! Así te vamos a recordar.

"¡Que te vaya bonito!"

"En un rincón del alma"

"Con las cosas más bellas guardaré tu recuerdo"...

Anexo: 7 de agosto.

Foto de Mario Guzmán. (EFE)

Las mexicanas Eugenia León, Tania Libertad y Lila Downs, homenajean a Chavela Vargas, cantando ante su feretro, expuesto en la Plaza Garibaldi de México ( D.F.) y rodeadas de cientos de personas, varias canciones del repertorio más popular de Chavela, acompañadas de mariachis.

Escalera de Santo Domingo de Bonaval. (haiku).

Triple escalera helicoidal.  Convento de Santo Domingo de Bonaval.  Santiago de Compostela

Cierra  espiral

de rencor y violencia,

¡abre al amor!

(kaiku. Chela)

Una pareja con éxito. Él, Carlos Núñez. Ella, la Orquesta Sinfónica de Galicia.

Anteayer, en el Palacio de la Ópera,  se celebró el concierto de una  interesante fusión, cuyo proyecto nació hace varios años pero que, por diversas causas y previos compromisos artísticos de las diferentes partes, no pudo celebrarse hasta ahora. Se trata del feliz emparejamiento de dos grandes de la música, cada uno en su estilo. De una parte, la Orquesta Sinfónica de Galicia, dependiente del Ayuntamiento de Coruña, que cuenta con veinte años de existencia en esta Ciudad, impulsada y dirigida con acierto  desde 1993 por Víctor Pablo Pérez, y, de otra parte, el celebre solista de folk gallego, con dominio de la gaita y diferentes tipos de flauta, Carlos Núñez, que inició sus primeros éxitos en 1989, cuando contaba poco más de 18 años, y que pronto alcanzó fama internacional a partir de sus primeros  contactos y actuaciones con el grupo irlandés "The  Chieftains".

Ha sido muy grato para mi tener ocasión de escuchar y daros cuenta de este concierto, pues se unen mi admiración por la Orquesta Sinfónica, de la que soy abonada desde  sus comienzos, a las sucesivas temporadas anuales de conciertos, debido a que la música clásica figura entre mis aficiones favoritas, junto con otra,  vinculada a una esfera más emocional, que es la de la música folk, no solo de Galicia, sino también de otras comunidades, países y continentes. En este caso,  Carlos Núñez conecta  directamente con mis raíces.

Palacio de la Ópera, en Coruña, donde se celebró el concierto

El programa del concierto fue variado y  creo que bien  elegido pues se combinaron aspectos de música folk con obras de compositores de música clásica. Se interpretó el segundo movimiento, "Cantos celtas", de la obra sinfónica "En las montañas de Galicia", que escribió  el compositor coruñés Andrés Gaos, durante su estancia en Buenos Aires, a principios del siglo XX, y cuya  música rezuma nostalgia y morriña de la tierra. También se interpretó una vertiginosa y vibrante "Muiñeira" de Pablo Sarasate (personalmente desconocia  esta vinculación del conocido violinista con nuestro folk gallego) inspirada en la orensana "Muiñeira de Monterrei". También figuró en el repertorio el adagio del "Concierto de Aranjuez", de Joaquín Rodrigo.

Otras obras interpretadas fueron la popular cantiga gallega "Non te namores, meniña", que el grupo "The Chieftains" adaptó y bautizó como "Tears of Stone". La danza medieval del entrenzado de cintas de colores en torno a un mástil y que se baila en muchos pueblos, no solo de Galicia sino de otros lugares, se refleja musicada en " Marcha do entrelazado de Allariz".  A "Galicia Carol", de P. Moloney, inspirada en un popular villancico del siglo XIX, del Mestre Pacheco de la Catedral de Mondoñedo,  gustó mucho al público.

Figuraron también en el repertorio obras musicales compuestas para el cine, como la conocida partitura "Mar Adentro",  firmada por Alejandro Ameábar e incluida en el film del mismo nombre sobre la vida de Ramón Sampedro.

No faltaron "Setting Sail", de Moloney, para un remake d la Isla del Tesoro, y "Shining Boy & Little Randy", de la película de igual título,  del compositor japonés Ryuichi Sakamoto.

Distintos momentos del concierto ofrecido por la Orquesta Sinfónica de Galicia con Carlos Núñez.

Y no podía faltar en el programa  obras del mundo celta irlandés, con el que Carlos Núñez conectó desde los comienzos de su proyección artística, a través de sus trabajos con el grupo "The Chieftains" y su figura más representativa Paddy Moloney. Interpretó la melodía "Dawn" (Amanecer) y la pieza orquestal "Galician Overture", como homenaje a  las naciones celtas, y en la que destacan, además del sonido de las gaitas, flautas y violin, las notas del arpa. No faltó tampoco el trepidante y popular bailable irlandés"Reels Medley".

La obra, de música tradicional bretona, "An Dro" (La ronda), con arreglos de Xurxo Núñez (hermano de Carlos y percusionista) no  faltó en el animado repertorio de la segunda parte del concierto.

Hay que citar también la interpretación, "Rupert´s mambo",  que recoge  las últimas experiencias  de  Carlos Núñez , derivadas de sus viajes a países del  otro lado del Atlántico en los que celebró importantes conciertos, realizando fusión musical  con afamados interpretes de los países iberoamericanos visitados.

Los sones de las últimas obras interpretadas hicieron vibrar y batir palmas a los asistentes al concierto. No sé si el director de la Sinfónica esperaba estas demostraciones por parte del auditorio,  pero, desde el inicio de la segunda parte, el concierto fue "in crescendo" y Carlos Núñez consiguió que el público mostrara el  entusiasmo al que sus fans le tiene  acostumbrado.

No es la primera vez que Carlos Núñez hace sonar, con el arte que le caracteriza, gaita y flautas, acompañando una orquesta de música clásica, pero ha sido el primer concierto con la Orquesta Sinfónica de Galicia y  en el Palacio de la Ópera de Coruña.  Esto me permitió disfrutar de la  estupenda fusión, ejecutada por unos virtuosos de la música clásica y un virtuoso, con talla internacional,  de  la música folk. Unos y otro (con su grupo) es seguro que seguirán cosechando muchos éxitos.

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A falta de grabaciones de este evento, que sería bueno que existieran, he seleccionado unos  vídeos de Carlos Núñez, de los muchos que podéis encontrar en la red.

"Mar Adentro", de Alejandro Amenábar.

"Danza irlandesa". Carlos Núñez con The Chieftains

"Dawn". ("Amanecer"). Una de las más características obras de Carlos Núñez.

"An Dro" ("La ronda"). Antigua danza popular bretona, con arreglos de Xurxo Núñez (hermano de Carlos)

Espero que os haya gustado.

Víspera de San Juan. 2012

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Son la siete de la tarde y es víspera de San Juan, una de las fiestas de Coruña que más me gustan. Ahora mismo voy a salir a tomar sardinas asadas y a ver luego las hogueras en la playa, los fuegos artificiales a las doce de la noche, las actuaciones de las verbenas... 

He quedado con Rosa, una amiga bloguera, cuya amistad sellamos con un abrazo otra vispera de San Juan, hace cuatro años. Os invito a ver otras páginas de mi blog sobre las Fiestas de San Juan en Coruña, en la primera estoy con mi amiga Rosa. Podéis ver las fotos y textos en los  enlaces que  dejo al final de este post. En otra ocasión os contaré de este San Juan que promete ser estupendo.

La falla que se quema esta noche es la que veis en la foto. En ella estás representados símbolos de Coruña, como la Torre de Hércules, el Obelisco, las galerías, los porches, el "pirulí" del Milenium... Arriba, aparece la figura del Alcalde que se vale de la escoba de la bruja, meiga de la noche, para barrer al hombre de los mercados que devora el dinero y se apoya sobre una banca a punto de quebrar...Figura también el Deportivo con su ascenso a primera, y el resto son temas más locales, como una bruja con un letrero en gallego que dice :

"Vivir na Coruña

que bonito é

andar de parranda 

e dormir de pé"

Creo que se entiende, no? "Vivir en Coruña, que bonito es, andar de parranda y dormir de pie". Es el estribillo de una canción local que indica el buen humor y diversión de la gente de esta Ciudad.

Bueno, me voy de parranda, pero yo no dormiré de pie. Volveré a una hora decente. ¡Lo prometo!

*   *   *

Enlaces a posts de años anteriores, informadas con fotos,  sobre esta Fiesta.

http://www.jubiladajubilosa.com/2008/06/san-juan-noche-mgica.html

 http://www.jubiladajubilosa.com/2009/06/coruna-arde-riazor-arde-el-orzan.html

http://www.jubiladajubilosa.com/2010/06/ayer-y-hoy-fiesta-de-san-juan-2010-en.html

Internet y los blogs, una oportunidad para la amistad y el desarrollo del talento.

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* Una amistad surgida en Internet a través de los blogs.

 

Antes de conocer a Jone Miren Asteinza, autora del libro "La escritora y el enterrador y otros relatos", conocí  a "Nerim" (su nombre en Internet),  desde que dejó un comentario en la primera página de mi blog, iniciado en  abril de 2007. Agradecida, visité el suyo, "Cajón Secreto", que juzgué interesante y muy rico de contenido. A partir de entonces comenzó entre nosotras un intercambio de visitas y comentarios que, pasado el tiempo,  fueron  consolidando una estupenda amistad.

Internet ofrece a los bloggers muchas posibilidades de comunicación y relación. Se visitan  muchos blogs, se conocen muchas personas o autores, se intercambian comentarios, y, entre  una cosa y otra, se van percibiendo ciertas afinidades de opinión y de personalidad, determinados rasgos de sensibilidad, se captan afectos, emociones e inquietudes, y puede conseguirse solidaridad y   ayuda cuando se  precisa o se solicita. La sintonía entre personas hace que de las páginas de los blogs pueda pasarse  a los correos personales, a las Webcams (si se tienen), a los teléfonos, y, cuando hay oportunidad, al encuentro y al abrazo personal, lo que supone no el inicio de una amistad sino la rúbrica y el sello de la que ya existe con anterioridad, forjada  a través de la red.

Darle un abrazo a "Nerim", a Jone Miren, es un paso que me queda por realizar en nuestra relación de amistad nacida en el ordenador. Espero que sea pronto.

* Los blogs: una oportunidad para la creatividad, la escritura y desarrollo del talento.

 

Los blogs  ofrecen una oportunidad  de realización personal, de creatividad,  de divulgación de las propias obras e ideas, de interrelación con otros autores o personas afines. Los temas que encontramos en ellos son muy diversos: poesía, relatos, fotografía, pintura, crónicas y reportajes,  humor,  cine, historia, turismo, ciencia, política, deportes... Cada uno expresa aquello que desea comunicar o expone aquello que quiere mostrar o dar a conocer, y trata de hacerlo de la mejor manera posible, buscando la aceptación de los demás y el intercambio de ideas y experiencias, de acuerdo a  intereses y preferencias personales.

En el  blog "Cajón Secreto", de  "Nerim", es  donde podemos encontrar la génesis literaria de la autora novel Jone Miren Asteinza.  Es en su blog donde ella fraguó y consolidó la feliz aventura de escribir.

En los pequeños  tesoros que  "Nerim" iba sacando del cajón para  mostrar a sus  lectores: relatos, poemas, pensamientos,  reflexiones, etc., era fácil descubrir, en sus múltiples facetas de escritora, excelentes cualidades para la literatura. De hecho, en varias ocasiones, se interesaron por sus relatos algunas emisoras de radio, solicitándole permiso para dar lectura a los mismos. Esto animó también a "Nerim" a crear y añadir en su página Web un blog de audio lecturas, en el que sus relatos,  además de   otros escritos,  añaden un nuevo y valioso ingrediente: su voz, cálida y llena de matices, que da vida a sus personajes, provocando  diversas emociones en quien la escucha. Todos sus relatos  son buenos para leer, para escuchar, y, me atrevo a decir, algunos incluso para ser filmados, y esta opinión no es solo mía.

* Nace un libro: "La escritora y el enterrador y otros relatos". Se estrena una autora: Jone Miren Asteinza.

 

De no ser  por el blog,  donde la autora iba publicando sus relatos, y  la buena acogida que estos tenían entre sus lectores, no sabemos si Jone Miren se hubiera animado a publicar, al menos por lo de ahora.  Fueron sus amigos bloggers los que le informaron sobre  aspectos y pormenores de  publicación, así como  de las posibilidades que ofrecen las actuales editoriales existentes en Internet, como por ejemplo Bubok,  la cual ella ha elegido para publicar su libro,   después de establecer contacto con la misma  y hacer todas las gestiones pertinentes, cómodamente desde su casa,  a través del ordenador y algunos toques de teléfono. El estreno de esta experiencia ha dado un saldo muy positivo para nuestra autora.

Si actualmente resulta casi imposible pensar en publicar a través de las tradicionales editoriales, en exceso mercantilizadas y prácticamente inaccesibles, Internet, por otra parte, dispone ya de una red creciente de nuevas editoriales,  asequibles  y facilitadoras, que abren posibilidades a autores noveles que de otra manera nunca encontrarían su primera oportunidad. Es en este incipiente mercado editorial donde los escritores, "previamente bautizados en la red", o sin bautizar en ella, podrán, más fácilmente,  abrirse camino e iniciar  andadura  por los ambientes literarios. Hay ya publicaciones que están teniendo mucho éxito, lo que también  auguramos, sin dudarlo,  a Jone Miren.

Catorce relatos  componen el libro de Jone Miren Asteinza. Son de lectura fácil, pero capaces de producir variadas y hondas  emociones. Lo más original de la escritura de esta autora, al menos en mi apreciación, es su gran capacidad para la fabulación y fantasía, sin desconectar por ello de la  realidad. ¿Hay realismo mágico en sus relatos? Si, en bastantes de ellos. 

 

La lectura de sus relatos deja entrever fácilmente las cualidades de la autora: espíritu  sensible, calidez,  ensoñación, exquisitez, agudeza, perspicacia y mucho conocimiento sobre el  corazón,  los sueños y los pensamientos  de las mujeres,  como se deduce de la personalidad, actitudes  y del comportamiento de los personajes femeninos que aparecen en  sus pequeñas historias. Las mujeres constituyen  el eje principal de sus relatos.

Y para que no creáis que todo lo que digo de esta autora es pasión de amiga, lo mejor es dejaros los enlaces a su blog y  a la página Web de su libro.

Me gustaría seguir las huellas de Jone Miren, "Nerim",  pero no tengo su tenacidad, constancia, espíritu de trabajo, ni las cualidades esenciales que tiene ella de fabulación y creatividad para  escribir  relatos tan bellos como los suyos y que, merecidamente,  le han llevado a alcanzar el éxito. Y esto no es más que el principio.

¡¡¡ENHORABUENA, mi queridísima amiga!!!

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Su blog:

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Su libro. Datos de la autora, sinopsis, etc. en el siguiente enlace.

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MUNCYT Coruña

 Museo Nacional de Ciencia y Tecnología

Ayer estuve con un grupo de la Asociación ADAYEUS (alumnos y ex-alumnos universitarios senior)  visitando el MUNCYT  (Museo Nacional de Ciencia y Tecnología) de Coruña,  inaugurado el pasado 4 de mayo por los Príncipes de Asturias. El Museo depende del Ministerio de Economía y Competitividad y esta gestionado por la Fundación Española para la Ciencia y Tecnología (FECYT). 

Me agrada que con este Museo se abra  una nueva línea de descentralización museística, compartiendo obras, exposiciones  y proyectos, con el propio  MUNCYT de Madrid,  como  con otros que puedan crearse, de la misma titularidad y dependencia, en distintos puntos de España. Creo que ésta es una buena  política cultural.

El MUNCYT Coruña esta ubicado en las proximidades de Riazor y del Paseo Marítimo de la zona,  e instalado en un bello y moderno edificio denominado  "Prisma de Cristal", que mandó construir y costeó  la Diputación Provincial de Coruña, proyecto que realizaron los arquitectos Victoria Acebo y Ángel Alonso, galardonados con el Primer Premio en la IX Bienal Española de Arquitectura y Urbanismo, por este trabajo. Finalmente, la Diputación cedió el edificio Estado para la instalación del Museo Nacional de Ciencia y Tecnología.

Cuando me dirigí al Museo para visitarlo, no llevaba ninguna idea preconcebida respecto al mismo, aunque siendo sincera  no esperaba gran cosa ni del contenido ni del continente; tal era mi falta de información. Pero me llevé una sorpresa.  El contenido me gustó muchísimo y el continente logró entusiasmarme. No encuentro palabras para describirlo. Nada más traspasar el dintel de entrada, el diseño ambiental captó mi atención. Todo semeja estar  estudiado y cuidado hasta el mínimo detalle para reclamar nuestro interés: las dimensiones, la luz, los materiales, los expositores, los espacios diáfanos, la señalización del propio recorrido... Es como una catedral moderna, en la que se da merecido culto a la historia e investigación científica, así como a la evolución tecnológica. La ambientación no es ampulosa ni exagerada, pero si grandiosa, sin faltar al necesario grado de  elegancia exigida por el  límite entre la  sobriedad y  aquilatación  y lo recargado o redundante.  Se percibe sensibilidad en los profesionales que han diseñado el Museo, tanto en los espacios y emplazamientos de las piezas y obras, como en la selección, distribución y colocación de las mismas. Visitar el Museo, percibir sus formas espaciales y contemplar todo lo expuesto, ha suscitado mi reflexión, emoción y reconocimiento por una obra bien hecha. Mi felicitación a todos los que se han esforzado para conseguirlo.

Tengo que confesar que últimamente viajo muy poco y que me estoy quedando atrás en lo que  se refiere a museos modernos, pero confieso que este me entusiasmó. Y no es lo mismo verlo desde fuera que por dentro. En realidad son dos edificios, uno dentro de otro. El interior no sigue la línea de plantas  y niveles simétricos al uso, es, según  lo han definido sus diseñadores,  como un "árbol" de cubos asimétricos y a distintos niveles, vinculados a un "tronco" o eje común,  que vertebra el conjunto, el cual a su vez queda inmerso y protegido por  un gran cubo de cristal que hace de fachada y que, mediante la transparencia de dicho material, comunica, luminosa y reciprocamente,  exterior e interior.

¿Que os parece si hacemos un pequeño repaso a la visita?

En el vestíbulo, el guía que nos recibe nos da  unas orientaciones generales para efectuar la visita con más provecho.  Mientras le escuchamos, sobre nuestras cabezas pende una avioneta de acrobacias Midget Mustang. 

La entrada a la salas discurre por unos espacios delimitados por la sutil transparencia de unas cortinas de finas cadenas  metálicas, suspendidas  del techo.

* En la sala "Miscelánea", puede verse,  en exposición temporal, un Citroen 1922, primer modelo de coche  que se fabricó en serie en Europa.

Lo que seguro va a entusiasmar a los niños que visiten el Museo -y que también nos gustó a los mayores- es el recibimiento que nos han prodigado dos encantadores robots "Pepexán" y "Marilú", que desde sus tribunas, nos dirigen la palabra para introducirnos en el interesante mundo de la ciencia, a través de los objetos expuestos.

"Pepexán"

"Marilú"

Los dos robots, con amabilidad y simpatía, se alternan en el uso de la palabra. Al final de sus explicaciones "Pepexán", incluso nos tarareó una popular canción.

 

* En la sala "Mayúsculas", de piezas grandes y emblemáticas,  hay expuesto algo muy querido para mí, y supongo que para la mayoría de coruñeses y gallegos, una hermosa linterna de la Torre de Hércules, con lentes ópticas diseñadas por el  físico francés Agustín Jean Fresnel, y que funcionó desde su instalación en 1857 hasta 1904,  en que fue sustituida por otra más moderna.

Esta linterna es propiedad de la Autoridad Portuaria de Coruña, quien la tenía depositada y que, después de encargar su restauración  a una empresa especializada, ha hecho una cesión de uso al MUNCYT. Estas linternas, además de lo que simbolizan como guía y seguridad para la navegación, tienen una óptica de gran belleza que a mi siempre me han fascinado.

En la misma sala puede contemplarse el primer Acelerador de Partículas, producido en España en 1957, por encargo de la entonces llamada Junta Nuclear.

Siguiendo en la planta baja podemos ver otras cosas también interesantes, entre ellas el proyector que hizo el pase de la última película exhibida en el cine coruñés "París", que fue la primera sala comercial abierta en España. Son piezas para  la historia y la nostalgia.

* Vienen después otras plantas con el resto de salas, como la sala de "Patrimonio", con diversas piezas y objetos de diferentes ámbitos de aplicación y que constituyen  auténticas joyas de la historia tecnológica, desde los últimos siglos hasta la actualidad. La sala de "Innovación Española", con mención a las más importantes investigaciones y hallazgos científicos de ayer y de hoy, en la que además de lo expuesto en las vitrinas,  podemos contemplar una moderna y original galería de retratos de científicos e investigadores, entre los que se encuentran Premios Nobel y también otros galardonados con el Premio Rey Jaime I. En concreto,  voy a volver uno de estos días, para ver esta sala ya que tiene mucha información interesante y requiere una visita más detenida que la que  hice ayer, que podemos decir  fue más global y de toma de contacto.

* La sala "Interina" (para exposiciones itinerantes y temporales) cuenta en esta ocasión con el monográfico "Teclado Qwenty, el mundo no tan lejano que precedió a los ordenadores actuales e Internet,  el mundo de las máquinas de escribir que toda mi generación ha tecleado con dedicación.

* La sala "Iberia" esta en la parte superior y se corresponde con dos niveles de planta, la octava y la novena, en su parte diáfana, dado el volumen que ha necesitado el tren de aterrizaje y la parte delantera del Boeing 747, el Jumbo "Lope de Vega", que trajo a España, desde New York, en 1981, el "Guernica" de Picasso. Las piezas de este histórico  Jumbo han sido donadas al Museo por la Compañía Iberia. En la parte delantera del avión, con asientos de primera clase, puede verse, cómodamente instalado, aunque sin oportunidad de prensa o aperitivo, una corta proyección sobre los datos del vuelo citado.

Estoy segura que el  MUNCYT Coruña tendrá mucho éxito y contribuirá  con creces a la divulgación científica y tecnológica  para satisfacción de niños y mayores. Cuando los escolares reanuden sus cursos  la temporada próxima encontrarán aquí estupendas lecciones prácticas para completar las explicaciones de sus profesores en las aulas. 

Coruña cuenta actualmente con varios museos científicos: La Casa de las Ciencias con el Planetario, la Domus o Casa del Hombre, el Aquarium Finisterrae o Casa de los Peces, y ahora el moderno Museo Nacional de Ciencia y Tecnología, MUNCYT Coruña. ¡Todo un lujo para los coruñeses y para los que visitan la Ciudad.

De nuevo felicito a todos los que han intervenido en su diseño y en su gestión, haciéndolo posible.

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P.D.

Pero yo, como sabéis los que leísteis  mi página anterior, sigo soñando con un museo inminentemente coruñés, un museo que recoja la historia fabril, humana y literaria de esta Ciudad, el Museo de la Real Fabrica de Tabacos de Coruña.